关于人造人的电影(最早的人造人电影)
时光撰稿人 | 克洛里
热切赞美流行文化。
科幻片里,关于克隆人的想象从未停止。
觉醒和暴乱,涉及道德伦理的思考,也是此类题材最常描写的部分。
近期一部冷门科幻新片,就再次为我们挑开这个不再新鲜的话题。
只不过它换了一种角度,也因此成为“年末必看冷门佳作“。
《天鹅挽歌》
本杰明·克利里自编自导,他曾执导过2016年奥斯卡最佳短片《口吃》,本片是他的长片处女作。
主演阵容完全是冲奥班底,马赫沙拉·阿里(《绿皮书》《月光男孩》)、那奥米·哈里斯(《月光男孩》)、奥卡菲娜(《别告诉她》)……
传说,天鹅临死前会发出它一生中最凄美的叫声。
影片正如片名,更像是一首关于爱与记忆的生命挽歌。
故事背景发生在近未来,彼时科技愈加发达。
人类自身变成人工智能般的存在,是行走的“支付宝”、“录音设备”、“摄影机”。
男主角卡梅隆在列车上用机器人贩售机买零食,只需口头确认订单,就自动扣款,不需要掏出支付页面或者识别人脸。
肉体取代传统的电子设备,敲敲手指关节,便能操作各种屏幕。
科技把人变得越来越像“机器”,反之,那些人造生命体和人工智能却变得越来越真实完善,两者之间的界限变得模糊而危险。
卡梅隆就面临着这样的选择,要不要让人造生命体来取代自己?
卡梅隆拥有一个幸福的三口之家,他与妻子波比是真正的灵魂伴侣,互为彼此的精神支柱。
但是,他却身患绝症,将不久于人世。
波比过去经历几次亲人的逝去,卡梅隆陪伴她度过那些痛苦的时光,难以想象她又该如何面对自己的死亡。
于是,卡梅隆向波比隐瞒自己的病情,找到一家克隆机构,试图寻找让克隆人替自己陪伴妻子的可行性。
卡梅隆一开始的态度是迟疑的。
但当他看到,从外在的样貌,到内在的分子结构,都和自己一模一样的克隆人杰克的时候,他直接退却了。
卡梅隆越是抗拒,越证明克隆技术的成功。
正因为杰克和他毫无分别,卡梅隆才会产生“恐怖谷效应”,害怕自己的存在不再独特与真实。
对于克隆机构来说,卡梅隆这样的潜在客户非常重要,他们研发出顶尖的技术,接下来就是让大众接受克隆人的时代到来。
于是晓之以情,动之以理,试图让他慢慢理解克隆技术并不可怕。
研究人员带卡梅隆拜访一位已经融入到现实生活中的克隆人(奥卡菲娜 饰),同样来自重症患者。
她已经通过测验,被删去自己是克隆人的记忆,甚至患者的所有亲友都没有发现她是克隆体。
既然双方都是将彼此当作真实的亲人,那这中间哪有什么谎言可言呢?
最终,让卡梅隆改变主意的,还是波比。
波比在和别人闲聊的时候,坦然表示自己能接受克隆人取代人。
她说:“如果妈妈可以跟我们坐在一起,我们又看不出来,那我完全可以接受。”
卡梅隆再次回到机构,完成制造克隆人的最后一步——同步自己的记忆,包括那些隐藏在潜意识中的记忆。
克隆人杰克带着卡梅隆的记忆被唤醒。
卡梅隆受到了更大的冲击,眼前的杰克不仅容貌和自己一样,他的所有神态和表情,甚至关于绘画的能力都和他一致,也能清楚说出自己内心隐秘的想法。
观察期中,为了检测杰克是否克隆完全,杰克还当着卡梅隆的面和波比视频通话。
波比并没发现杰克是克隆人,正常把他当作自己的丈夫对话。
这让卡梅隆很是崩溃,有种“背叛感“。
他掐断了他们的通话,并对杰克大喊:”她不是你的妻子“。
杰克完全理解卡梅隆的态度,他们都怀抱对波比同样的爱。
两人的相处也逐渐从紧张变为熟稔,毕竟他们是这世界上最理解彼此的人。
电影中,常常会出现一些危险气息,但很快就被化解。
杰克开始代替卡梅隆生活后,卡梅隆偷偷跑回家中,撞见杰克,按照往常的剧情套路,这里该会有生死搏斗,或者被别人发现,上演一场伦理大戏。
但是,只有家中的狗狗看见这个怪异的场景,一脸懵逼地跑走了。
最终在杰克的帮助下,卡梅隆度过和家人们最后的时间。
他最终跳脱出对自身的执着,接受了杰克的存在,让杰克彻底成为卡梅隆,也通过他的视角,看到波比对自己永恒不变的爱。
作为插画家,卡梅隆一生创造出了无数作品,而最后,他选择创造出“新卡梅隆”,来延续自己对妻子无私的爱,这便是他最后的挽歌。
这种温情脉脉,不刻意制造矛盾的走向,让观众跟随电影慢慢接受克隆人,也让我们陷入思考——
当一个克隆人承载了你的记忆和情感,继续去经历你的时间和生活,那么即使它是人造的,难道不是人类个人意志的延续,以意志为转移的再生吗?
前阵子,演员陈冲的母亲离世,她发了一篇感人的微博,其中有一句话是:“人其实就是记忆和时间,这两样看不见摸不着的东西。我们吃喝拉撒睡,供养着躯体,让记忆和时间有落脚的地方。”
或许,躯体的作用就是承载记忆与情感,在未来,科技会引领我们突破肉体的局限,获得另外一种重生。
《天鹅挽歌》对克隆人这个道德法庭上永恒的难题,进行了细腻又温柔的解析,省去太多的争锋相对。
就像波比说的:“去他的道德伦理,只要爱还存在就够了。”
当然,《天鹅挽歌》还是有很多不足的地方。
作为全片重点的爱情与亲情部分,卡梅隆和波比之间的情感张力不足,关系塑造大多只停留在一些记忆片段的闪回里。
反复播放的两人邂逅场景,其实有点烂俗
细节描写不够,阿里演技来凑。
他的演技,无疑是本片的一大亮点,也非常有希望获得之后的奥斯卡影帝提名。
《绿皮书》中阿里的演绎,已经让人印象深刻,举手投足尽是钢琴家的贵族气质,但又在一些细节中流露出种族歧视的困窘与愤懑,最终二次夺得奥斯卡最佳男配角。
《天鹅挽歌》以阿里的视角展开,全片就像是他的个人演技秀。
不论是表现克隆人和本体之间的心理异同,还是对家人的情感流露,临终时真挚的告别,都表现得自然又真挚,使得这个温情的故事有了令人信服的支点,也增加了可看性。
卡梅隆最后告别“新卡梅隆”时,是欣慰与辛酸共存的表情
另一个缺憾则是影片虽然提出很多问题,却没有往深处挖掘,留下很多思考和怀疑的空间。
对于克隆人杰克的描写不够,使得他显得有些完美、道德无暇。
看多了克隆人与人类阵营对立的戏码,《天鹅挽歌》或许是老生常谈的克隆人题材里,一个更加富有人情味且值得思考的新鲜视角。
这些思考,无关乎科技,只关乎生命与死亡。
你会和卡梅隆做出一样的选择吗?
-END-
他取代陈凯歌?真够狂
关于《雄狮少年》,有些话不吐不快