短视频拍摄手法,短视频拍摄岗位要求
文丨犀牛娱乐,作者丨佟方政,编辑田。
长期以来,“难以出圈”是笼罩在微综艺行业上空的一片乌云。由于体量、播出平台、受众等诸多条件,微综艺很少产出现象级作品。
最近,两个微型合成带来了惊喜。刚看完《仅一日可恋》豆瓣评分7.3,微博总阅读量突破5亿,获得#杨丽的人生不想浪费在自己不喜欢的人和事上#。
#杨莉说谈恋爱比脱口秀还难#,等等。而这个“相亲奇遇”被杨丽写进了《脱口秀大会》的段落。
《大有可为的女孩》播出后,杨天珍召集了27位大码女生,挑战“白、幼、瘦”的主流审美。#一播出,杨天珍就说我因为胖没有男朋友#。
话题顶上的热搜引发了社交网络中关于身体焦虑和多元审美的热议。
热搜在微综艺节目中并不多见,但上述节目都成了高手,属于腾讯视频的新品类赛道“小贤宗”。该系列定位为15分钟左右的短综艺节目,距离午休还有一个多星期。《仅一日可恋》聚焦爱情,《大有可为的女孩》瞄准女性,更早聚焦职业体验的《人间指南》由新官博“小贤相研究中心”推广,小贤相品牌开始被更多人所熟知。
事实上,无论是小清新综合,还是短剧综艺,都没有跳出业内俗称“微综艺”的范畴,这也是近年来各大平台争抢的边界。到了2021年,已经火了很多年的内容产品——微综,站起来了吗?短综艺的“强项”是什么?微合成的长短视频平台有什么区别?
# #2021再看微综艺
在前短视频时代,比如《跑男来了》 《歌手多看点》这种老式国民综合的衍生品种,已经有了现在微品种的雏形,但行业内还没有形成统一的概念认知。
18年是“微综艺”概念深入人心的第一年。今年。随着短视频平台的爆发,大家拿起手机记录日常vlog的兴起,短视频从单纯的娱乐愉悦满足进阶到记录多元化的社交生活。综艺制作团队和各视频平台看到了“新窗口”,纷纷探索短视频载体的综艺表达。
当年的微综艺中,有一类对明星IP大做文章,优酷的《你好,是鹿晗吗》和腾讯的《娄艺潇遇到音乐剧》都有粉丝“私人裁缝”的味道;另一种是以记录和访谈的形式,或者讨论人类历史,比如西瓜视频中的《丹行线》 《侣行》,或者聚焦社会话题,比如哔哩哔哩的《可以跟你回家吗》和酷燃视频中的《一封家书》。
但从那以后,这个行业一直在质疑微综艺。核心点在于长篇综艺节目具有故事线、人物关系、戏剧冲突等属性,叙事逻辑完整饱满。但由于时间限制,被迫以日常记录和采访为主的微综艺节目,都像是打着综艺旗号的短视频和vlog。
但这些平台有的投入了高昂的制作成本,试图用时长和体量有限的长综艺方式进行表达,其中以《我在宫里做厨师》最为出色,其全明星阵容诠释了宫廷美食风格。但这类节目往往投资高,人气低,难以吸引投资。
一是微综艺概念模糊,很难与短视频、vlog划清界限;二是大的微品种很难出圈,其努力是吃力不讨好的,导致微品种的赛道从来没有跑过稳定的盈利模式。
纵观2021年当下节点的微综艺,犀牛君明显注意到各平台加轨放缓,节目数量较前两年大幅减少。过去标榜为微综艺的内容形式(如明星直播)很少使用“微综艺”的标签。在这样的市场形势下,腾讯视频“小贤宗”赛道的行业价值确实得到了凸显。
首先,这些节目《人间指南》 《仅一日可恋》 《大有可为的我》,在制作精细度和质感上接近高质量的长综艺节目,不会给
其次,三个节目的特点是“形式轻巧,内容深刻”。聚焦社会多样性问题,让观众一边看电影,一边笑着思考,既娱乐又有收获感。
最后,这些节目锚定了当下都市青年的精神需求,刺穿了年轻人共同的情感痛点,找到了与大众产生共鸣的切口。比如《仅一日可恋》正视婚姻焦虑和性别困境,《大有可为的我》提供了身体焦虑的另类思考,给观众处理类似日常问题带来了一些启发。
# #微综艺界的“长短之争”
总的来说,业内会认为微综艺的兴起与大众在短视频时代发展碎片化内容消费的习惯有关,因此短视频平台率先进行微综艺制作似乎更符合逻辑。
不过,腾讯视频“小贤宗”节目的火爆似乎向市场发出了新的信号,长视频平台在制作短时长内容上未必没有优势。
一是长视频平台常年与国内众多头部综艺制作团队合作,双方配合默契度更高,制作经验更丰富。由于遗传
了长综艺制作基因,长视频平台能确保微综艺项目遵循着“综艺思维”去推动,而不是短视频拍摄思维。
犀牛君查阅信息发现,小鲜综三档节目的制作,均由企鹅影视、腾讯自家的天相工作室与国内知名综艺团队联合制作:《人间指南》由曾打造出“跑男系列”的原子娱乐参与制作;《仅一日可恋》的联合制作方出现了果时传媒,一家主导策划过《侣行》《我是谁》《奇葩说先导片》的纪录片头部制作公司;《大有可为的我》的制作名单里则看到了“后期界四虎”BKW,并由杨天真现所在的壹枝花参与联合出品。
第二,因严格遵循精品长综艺制作思路,主创们从选题、到拍摄、到后期都会以高标准把控内容,观众能感受到节目背后的导演思维、PD表达。这些节目之所以很懂得抓当下综艺受众的情绪痛点,往往是因为凝结了主创的深度思考在里面,是谓主创的“作品”。
第三,长视频平台可以集结平台最优质的艺人资源去跟微综艺对接,头部艺人对微综艺传播度的加持明显。《仅一日可恋》《大有可为的我》之所以能获得出圈级的热度,节目方请到了腾讯综艺长期合作的艺人杨笠、杨天真是很大的助推。
小鲜综强势而来,但这不代表短视频平台做微综艺的没落。事实上,微综艺的主力受众仍习惯于短视频的呈现方式,短视频平台还是观看微综艺的主力入口。
一方面,因现今已有大量明星入驻短视频平台发布日常内容、与粉丝长期互动,由此衍生出来的明星微综艺更具情感陪伴性,节目与粉丝的双向互动感更强,而情感陪伴、强互动都可谓微综艺最核心的价值。张亚东doulive音乐店铺、林俊杰《咖啡调调》、刘德华出道四十周年直播都是经典案例。
另一方面,达人创作者还是短视频平台的独有优势。一来,达人在平台海量的创作内容是微综艺选题的重要灵感来源,二来,短视频微综艺可以将平台明星资源与达人资源联动起来,打造嘉宾样态更多元的创新内容。
腾讯视频小鲜综昭示了长视频做精品微综的无限可能,但依托于流量优势、内容形态的近源性,短视频平台目前打造起微综艺IP更显得心应手。如此看来,微综界的“长短之争”,今后还将愈战愈烈。
## 喝酒、砍价、煮泡面皆可拍综艺, 微综艺的想象空间还有更多
多重职业体验、一日恋爱模拟、大码女孩向前冲,腾讯视频的这些小鲜综之所以令我们眼前一亮,本质上还跟它找到了满足观众新鲜感的选题有关。
过往的微综艺情境设置单一,明星往往很难在镜头前放得开。而《人间指南》把场景搬到各种职业场所中,让张颜齐和中国boy体验各岗位工作,这一创意情境马上就激发出了两人的综艺天赋,让内容的可看性和趣味度大大增加。
这提醒了我们,微综艺在题材选择方面其实还有更广阔的想象空间。这方面,“韩综PD之神”罗英锡就是个先行者,他围绕《新西游记》明星嘉宾们打造的个人专属微综其实都很值得国内学习。
罗PD的微综艺宇宙里,喝酒、砍价、煮泡面这些最日常却有趣的小事都可被综艺化表达,被他打造成《肩膀舞要跳到什么时候啊》《协商王》《煮面男》三档节目。
《肩膀舞要跳到什么时候啊》选取的嘉宾是爱喝酒的曹圭贤,它证明了一个人如果对喝酒足够爱,也能让不爱喝酒的观众被感染;《协商王》里,明星想要做消费者与品牌商家间的桥梁,帮助消费者砍价、投诉;《煮面男》邀请最爱吃拉面的姜虎东,带领观众品遍全韩美味拉面馆地图。
由上述综艺,我们可以得到启发,明星微综艺可挖掘出明星最具标志性的日常爱好,以此为载体充分展现明星们的个人魅力,作为综艺PD有必要与明星深度沟通来做选题,这方面国内微综艺制作方做得还不够。
小鲜综的精品化制作思路,或许是国内微综艺破局的一大关键。但在此基础上,现今微综艺的娱乐性、与观众的互动性还不够,以至于没有充分发挥微综艺更贴近观众的赛道优势。罗PD的微综艺曾利用平台优势,与观众在社媒上开展“粉丝订阅超过一百万就送殷志源和李寿根去月球”的互动,借此衍生诸多笑料梗,国内的微综艺或也可借鉴这种互动玩法。
综上,在选题上抓取社会情绪之外,如何找到微综艺相比于长综艺的专属内容优势,找到日常生活的多维度、多题材去展现明星最生动、可爱、独特气质的一面,或是决定一档微综艺能否真正破圈的关键所在。
微综艺的想象空间还远未被挖掘。